base de conocimiento
CTRL+F para buscar su palabra clave

Michael Whelan

Michael Whelan

Michael Whelan (nacido el 29 de junio de 1950) es un artista estadounidense de realismo imaginativo. Durante más de 30 años, trabajó como ilustrador, especializándose en arte de portada de ciencia ficción y fantasía. Desde mediados de la década de 1990, ha seguido una carrera de bellas artes, vendiendo pinturas sin encargo a través de galerías en los Estados Unidos y a través de su sitio web.

El Salón de la Fama de la Ciencia Ficción instaló a Whelan en junio de 2009, el primer artista vivo tan honrado. Según su cita del Salón de la Fama

Michael Whelan es uno de los artistas contemporáneos más importantes de ciencia ficción y fantasía, y sin duda el más popular. Su trabajo fue una fuerza dominante en la transición de las portadas de libros de género lejos del surrealismo introducido en las décadas de 1950 y 1960 al realismo.

Sus pinturas han aparecido en las portadas de más de 350 libros y revistas, incluidas muchas novelas de Stephen King, la mayoría de las ediciones Del Rey de la serie Dragonriders of Pern de Anne McCaffrey, la serie Encarnaciones de la inmortalidad de Piers Anthony, la edición Del Rey de Edgar Rice Burroughs La serie Mars , la serie Dragon Prince y Dragon Star de Melanie Rawn, las ediciones Del Rey de las colecciones de cuentos de HP Lovecraft, las ediciones DAW de los libros Elric of Melniboné de Michael Moorcock, numerosas ediciones DAW del trabajo de CJ Cherryh, muchas de las novelas de Robert A. Heinlein incluyendo Friday y The Cat Who Walks Through Walls , las ediciones Ace de las novelas Fuzzy de H. Beam Piper y las series Memory, Sorrow y Thorn , Otherland y Shadowmarch de Tad Williams y The Stormlight Archive de Brandon Sanderson. Whelan proporcionó portadas e ilustraciones interiores para The Gunslinger y The Dark Tower de Stephen King, el primero y el último de sus libros de Dark Tower .

La portada de Michael Whelan ha adornado muchos álbumes de discos musicales, incluyendo Epidemic of Violence de Demolition Hammer, The Jacksons ' Victory ; Sepultura debajo de los restos , Arise , Chaos AD y Roots ; Edad Oscura de Soulfly; Causa de muerte del obituario; y cada álbum de la banda de metal influenciada por Elric Cirith Ungol. Pintó obras originales para las portadas de los álbumes Bat Out of Hell II: Back into Hell y The Very Best of Meat Loaf de Meat Loaf y varias de sus pinturas más antiguas ilustran las notas del primero. Recientemente, pintó la portada del álbum de la banda de thrash metal Evile Infected Nations .

Biografía

Michael Whelan nació en Culver City, California, hijo de William y Nancy Whelan. Cuando era niño, tuvo una existencia nómada, se mudó casi cada dos años, mientras la familia seguía la carrera de su padre en la industria aeroespacial. Asistió a ocho escuelas primarias, tres escuelas secundarias y cuatro escuelas secundarias, y a menudo vivió un verano en otros lugares. Creció en Colorado, varias ciudades a lo largo de la costa de California, y en Nuevo México, cerca de White Sands Missile Range. El tiempo de Whelan cerca de White Sands y Vandenberg Air Force Base demostró una influencia duradera; En una entrevista de 2000, señaló que "vivir cerca de los sitios de lanzamiento de misiles y las bases de la Fuerza Aérea tuvo un impacto. Siempre fue emocionante verlos subir ... y a veces explotar".

Cuando era estudiante de segundo año en la escuela secundaria, su familia se había mudado a Denver, Colorado. Allí comenzó la capacitación formal en arte, tomando clases de verano en el Rocky Mountain College of Art and Design. En su último año de escuela secundaria, su familia se había mudado nuevamente a San José, California, donde se graduó de Oak Grove High School en 1968.

Whelan continuó la escuela como estudiante de biología pre-médica en la Universidad Estatal de San José, inicialmente. Allí trabajó en el Departamento de Anatomía y Fisiología, obteniendo un conocimiento de primera mano de la anatomía humana. Él dice que su trabajo "involucraba todo tipo de tareas relacionadas con el departamento de anatomía, como preparar cadáveres para las clases, unir huesos para formar esqueletos completos, hacer modelos de partes del cuerpo, alguna ilustración médica, etc." Algunos de sus dibujos médicos colegiales aparecieron en The Journal of Bone and Joint Surgery . Sin embargo, se desencantó por las limitadas oportunidades creativas en la ilustración médica y cambió su especialidad a Arte a mediados de su tercer año.

Después de graduarse de la Universidad Estatal de San José en 1973 con una licenciatura en pintura (como "Académico del presidente"), Whelan estudió brevemente en el Art Center College of Design en Pasadena, California, durante nueve meses, de 1973 a 1974. En 1974, Whelan exhibió su trabajo en la Convención Mundial de Ciencia Ficción en Washington, DC, donde fue visto por Thomas Schlück, quien descubrió su trabajo por primera vez y contrató para usarlo en publicaciones europeas poco después. Donald A. Wollheim, de DAW Books, le otorgó su primer trabajo profesional estadounidense: la pintura de portada y el dibujo del frontispicio de la novela de fantasía de Lin Carter, La hechicera del fin del mundo (mayo de 1975), después de ver su obra de arte en un conjunto de diapositivas que Whelan presentó en agosto. 1974.

Como ya estaba recibiendo ofertas de comisiones, Whelan dejó el Art Center College of Design para dedicarse a la ilustración a tiempo completo. En 1975, se mudó a Connecticut para estar cerca del centro de la industria editorial de la ciudad de Nueva York. Allí conoció a Audrey Price, con quien luego se casó.

Poco después de llegar a la costa este, exhibió parte de su trabajo estudiantil en la exposición de arte de la convención Lunacon en Nueva York, donde fue visto por Harlan Ellison. Ellison obtuvo la primera asignación de revista para él, ilustrando la historia de Ellison "Croatoan" que apareció en la revista Gallery . En Lunacon, Michael también conoció a Rick Bryant, quien posteriormente le presentó a Neal Adams. Adams llamó al director de arte de Ace Books y allanó el camino para su primera asignación en Ace. En 1975, Whelan pintó las ilustraciones de la portada de diez libros, ocho de DAW y dos reimpresiones de Ace de las primeras novelas de Darkover de Marion Zimmer Bradley.

Rápido para aprovechar estas oportunidades, Whelan pronto se ganó la reputación de ser un artista de portada talentoso, imaginativo y confiable, trabajando para editoriales de ciencia ficción y fantasía como DAW, Del Rey y Ace. Whelan atribuye la publicación de 1978 del best-seller The White Dragon de Anne McCaffrey que presenta su portada como un punto de inflexión en su carrera. El Salón de la Fama de SF está de acuerdo.

Whelan ganó su primer Premio Hugo al Mejor Artista Profesional en 1980 en la Convención Mundial de Ciencia Ficción en Boston. Luego ganó el próximo Hugos, y en el 50º Worldcon en 1992 fue votado como el mejor artista profesional de los últimos 50 años. A partir de 2010, ha ganado quince premios Hugo.

Cuando fue comisionado, Whelan practicó la lectura del libro completo que buscaba ilustrar, generalmente dos veces. "Intento dejar que el libro que estoy ilustrando determine el enfoque y el tema", afirmó. El fantasma Michael Moorcock escribió sobre Whelan, "Estoy más que agradecido por un artista que no solo lo representa como lo imagino (y lo describo) sino que también logra capturar parte de la atmósfera apropiada" ( Wonderworks , p. 36). La escritora de ciencia ficción Anne McCaffrey lo elogió y declaró: "Afortunadamente es el autor que tiene a Michael Whelan como ilustrador" ( Wonderworks , p. 55).

Whelan ilustró la portada del álbum de 1993 de Meat Loaf Bat Out of Hell II: Back into Hell . También proporcionó varias ilustraciones para el folleto de inserción, que también se usaron para los lanzamientos individuales como "Yo haría cualquier cosa por amor (pero no haré eso)". Las versiones más grandes de su obra de arte aparecieron en el lanzamiento de la edición especial de 2002 del álbum. Desde entonces, ha pintado la portada del álbum para muchos otros artistas, desde Michael Jackson hasta Sepultura y Jonn Serrie.

A principios de la década de 1990, Whelan dedicó su tiempo a visiones personales y trabajos de galería. En 1997, realizó su primera exposición de arte individual en Tree's Place en Orleans, Massachusetts. Su éxito llevó a otro en 1999 y su eventual semi-retiro de la ilustración. En las últimas dos décadas, muchas de las piezas de la galería de Whelan se abrieron paso en proyectos publicados, incluidos los anuales de arte SPECTRUM.

Whelan ha vuelto a ilustrar varias portadas de libros importantes durante su semi-retiro, incluido el último libro de la serie Dark Tower de Stephen King y el volumen final de La rueda del tiempo de Robert Jordan. En 2015, St. Martin's Press publicó The Stephen King Companion: Four Decades of Fear del Master of Horror , que presenta las ilustraciones de Whelan.

Honores

El trabajo de Whelan ha sido ampliamente honrado tanto dentro del campo de la ciencia ficción como de la fantasía y más allá. Sus honores y premios incluyen:

  • Quince premios Hugo, que incluyen:
    • Trece por Mejor Artista Profesional (1980–1986, 1988–1989, 1991–1992, 2000 y 2002)
    • Uno a la mejor obra de arte original para The Summer Queen (1992)
    • Uno para el mejor libro de no ficción ( Obras de maravilla de Michael Whelan )
    • "SuperHugo" presentado en el 50º Worldcon (1992) al Mejor Artista de los últimos 50 años (no considerado un premio oficial de Hugo)
  • Tres premios World Fantasy Awards al mejor artista (1981, 1982 y 1983), el número máximo permitido según las reglas de ese premio
  • Los lectores de la revista Locus , la publicación de recursos profesionales y fanáticos número 1 para el género de fantasía y ciencia ficción, han otorgado a Whelan "Mejor artista profesional" 31 veces en su encuesta anual.
  • Doce premios Chesley de la Asociación de Artistas de Ciencia Ficción y Fantasía (ASFA)
  • Invitado de honor en la Convención Nacional de SF de Australia de 1993
  • Medalla de oro Grumbacher de Allied Artists of America (1994) por su pintura, Climber
  • Medalla de oro de la Society of Illustrators (1997) por su pintura digital, Crux Humanis
  • "Premio a la excelencia" DESI (Diseño gráfico: EE. UU.)
  • Premio al Mérito de Directores de Arte de Washington
  • Miembro del consejo asesor del Museo de Ciencia Ficción y Salón de la Fama.
  • Miembro de la junta asesora del programa de Maestría en Bellas Artes de la Universidad Estatal de Connecticut Occidental
  • Artista invitado de honor en la Convención Mundial de Ciencia Ficción de 1998 en Baltimore
  • Premio a la Excelencia, Anual de Artes de la Comunicación
  • La medalla de oro SPECTRUM 1997, 2000
  • Premio SPECTRUM Lifetime Achievement Award 2004
  • Artista invitado de honor en la Convención Mundial de SF en Yokohama, Japón, en agosto de 2007
  • Instalado por el Salón de la Fama de la Ciencia Ficción, junio de 2009, el primer artista vivo que fue inducido
  • El Premio al Solsticio de Escritores de Ciencia Ficción y Fantasía de América en 2011 por "su impacto significativo en el paisaje de ciencia ficción y fantasía"

Colecciones de arte publicadas

  • Algo en mi ojo , (1997) Mark V. Ziesing (libro de póster), ISBN 0-929480-82-1
  • El arte de Michael Whelan: escenas / visiones , (1993) Bantam Books, ISBN 0-553-07447-4
  • Las obras de maravilla de Michael Whelan , (1988) Del Rey Books, ISBN 0-345-32679-2
  • Wonderworks: Science Fiction and Fantasy Art , (1979) Donning / Starblaze, ISBN 0-915442-74-4
  • Infinite Worlds: The Fantastic Visions of Science Fiction Art (1997) Penguin Group, Vincent Di Fate (autor), ISBN 978-0-670-87252-7
  • El Diccionario Biográfico de SF & Fantasy Artists , Robt. Weinberg, ed., 1988
  • Sorcerers - A Collection of Fantasy Art (1978), editores de Bruce Jones y Armand Eisen, registro de catálogo para título en la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos, ISBN 978-0-345-27626-1
  • Tomorrow And Beyond - Masterpieces of Science Fiction Ar t (1978), editado por Ian Summers ISBN 0-89480-055-8
  • SPECTRUM - The Best in Contemporary Fantastic Art (1994) Underwood Books, editado por Cathy y Arnie Fenner, ISBN 0-88733-188-2
  • The Chesley Awards - A Retrospective (2003), de John Grant y Elizabeth Humphrey, con Pamela D. Scoville ISBN 1-904332-10-2
  • The Frank Collection (1999), editado por Jane y Howard Frank, ISBN 1-85585-732-4
  • SPECTRUM 15 - The Best in Contemporary Fantastic Art (2008) Underwood Books, editado por Cathy y Arnie Fenner, ISBN 1-59929-027-8

Bibliografía

  • El demonio de la dispersión (1979) (Escrito por Poul Anderson, y Mildred Downey Broxon, Ilustrado por Alicia Austin)